是日觀影

日期: 2016年1月13日
地點: 百老匯荷里活6院

美式足球可說是美國的一個標記, 幾乎每一位在美國生活的人民, 都會愛上了這項運動, 而每一位球場上的運動員, 亦成為了美國人心目中的偶像. 然而, 未知大家又會否想像到, 美式足球運動員的背後, 其實是一直都埋藏著生命的危險性呢? 是夜觀看的這部改編由Jeanne Marie Laskas編寫, 於「GQ」雜誌中發表的文章「Game Brain」作為藍本, Peter Landesman自編自導的第二部作品, 藉著由Will Smith飾演的醫生角色, 揭發了美式運動員背後一直埋藏著而不知道的秘密. <震盪真相>故事卻發人深省, 好讓觀眾有反思的空間, Will Smith演出上亦有明顯的成熟, 然而在拍攝與故事的舖排上卻略為平庸.

日期: 2016年1月1日
地點: 百老匯The ONE 2院

「蘋果」創辦人之一Steve Jobs於2011年因病去世, 他在「蘋果」時期, 創造了很多光輝的成就 - MacBook, iMac, iPhone, iPod與iPad等等, 不只是讓更多人愛上了這品牌, 更讓Steve Jobs成為電腦界的標誌人物. 曾為電影<社交網絡>編劇的Aaron Sorkin, 跟<迷幻列車>導演Danny Boyle最新合作的作品, 改編自Walter Isaacson撰寫作品<喬布斯傳>, 把喬布斯這人物以不同的角度在銀幕上演譯出來. <時代救主: 喬布斯>藉著三個不同產品的發佈會, 描寫著片中各人物的性格轉變, 電影節奏明快緊湊, 劇本張力十足, 導演表現出他的個人格調.

日期: 2015年12月26日
地點: MCL德福6院

一直都很喜歡看日本動畫, 當然不只是局限於宮崎駿的作品, 亦包括其他善於影像與劇本的導演, 包括今敏, 新海誠, 以及細田守等等, 自<穿越時空的少女>開始就喜歡看細田守的作品, 而他亦憑此作開始得到外界認同, 接著創作的<夏日大作戰>與<狼的孩子雨和雪>無論在口啤與票房上均有很好的成績. 相隔三年後, 細田守最新創作的動畫作品, 沿用他一直的平面動畫創作, 繼續把影像畫面層次提高, 拍出一部很精彩的動畫作品. <怪物之子>保留著細田守過往作品的個人風格, 畫功跟他的前作明顯有很大的進步, 劇本工整流暢, 配音演員表現恰好, 細田守成熟導技表現的佳作.

日期: 2015年12月25日
地點: 百老匯電影中心4院

法國導演Jacques Audiard多年來執導的電影雖然不多, 但他的作品均充滿著沉實的色調, 很多時候都會被其影像深深的牽引著, 而這亦成為了其個人的獨特風格. 繼前作<銹與骨>後, 他的最新作品再次參展康城, 今次更奪得最高榮譽金棕櫚獎, 無疑其新作是看過他的執導作品中, 整體最為成熟的一部. <流離者之歌>描寫著一段失去家園難民的故事, 背後卻埋藏著難以忘記的沉痛回憶, 他們堅信著眼前的希望, 步向著光明追尋他們的新生活.

日期: 2015年12月16日
地點: 百老匯電影中心2院

近年香港多了以本地創作為主的電影, 在創作上多了一份空間, 少了一份制肘, 而部份作品以回望著過往香港社會現象的描寫與捕捉為題, 隨著今天社會發展過後所帶來的不同景象, 更是反映出所引申的接二連三的問題發生. 近日上映的這部由五位導演分別執導的五段短篇合輯而成的電影, 從今天城市的現象, 而隨看著十年後的土地, 會是一個怎樣的香港呢? <十年>五位導演以不同的角度來描寫他們如何看十年後的香港, 題材大膽直接, 影片呼應著時代的轉變, 刻劃著對香港未來的寫照, 好讓觀眾們自我反思, 頓時也會產生共鳴.

日期: 2015年12月6日
地點: 百老匯The ONE 3院

台灣導演張作驥的電影作品, 既是反映著現在台灣的寫實境象, 探討著社會的不同面貌, 剛完成了「家庭三部曲」 (<爸, 你好嗎?>, <當愛來的時候>, <暑假作業>)後, 張作驥的最新作品從題材與故事的敘事的手法上, 均作出了很大的新嘗試, 影片更在今年的柏林影展與台灣金馬獎奪得不少的獎項, 這可說是張作驥的電影作品中, 別具風格的一部. <醉．生夢死>電影的影像與劇情呈現出一份很濃烈的沉重傷痛, 張作驥再次探討著社會的邊緣, 利用不同的元素映照成人物角色的符號, 這是一杯要慢慢品嚐才能嚐到真正味道的酒.

日期: 2015年12月14日
地點: MCL JP銅鑼灣2院

相信沒有人對以Snoopy與Charlie Brown為主角的「花生漫畫」感陌生, 這部由Charles M. Schulz於1950年創作的漫畫, 當中的主角深入民心, 時至今日, Snoopy與Charlie Brown仍是很多人喜歡的漫畫角色. 去年在電影院內看到是夜觀看的這部電影首條預告片時, 已經感到十分興奮, 因為終於有電影公司把Snoopy拍成電影版本, 實在是令人期待! <史諾比: 花生漫畫大電影>縱使沒有一條很清晰的故事主線, 不過看到片中角色的可愛造型, 就有會心微笑的感覺, 帶著笑聲度過著跟Snoopy與Charlie Brown的這段九十分鐘觀影旅程.

日期: 2015年12月6日
地點: 百老匯The ONE 3院

對於喜歡台灣電影的情感, 是一直沒有減退的, 每位台灣導演所拍出來的不同作品, 都是讓人感到一份對自己國家的情懷與文化的探討. 這部早於台北電影節觀看的台灣作品, 由<陽陽>導演鄭有傑與勒嗄舒米合導, 藉著這個故事, 讓觀眾們對台灣原住民的一份團結精神. <太陽的孩子>故事探討著台灣的社會發展過後, 對原住民家園的生活影響, 電影呈現出人民對家園的一份支持和愛護, 太陽下的孩子們一起保護自己的家園.

日期: 2015年12月1日
地點: 百老匯The ONE 4院

人力資本 - Human Capital - 是指花費在人力保健, 教育, 培訓等方面的投資所形成的資本, 在生產的過程中, 以不同的投資來提高生產力. 是夜觀看的這部由意大利導演Paolo Virzì執導的最新電影作品, 藉著一件事件發生的始末, 引申著人力資本的題材, 但故事背後其實是在反諷著人性的本質. <人命大富翁>從片中的四段支節, 反映出人性的貪婪, 利誘, 虛偽, 真實以及人力資本, 故事充滿著很多諷刺意味, 映照出對人性的本質, 影片氣氛十分沉重, 最後的一個鏡頭讓整個調子融和起來, 一部很值得讓觀眾自我反思的作品.

日期: 2015年11月30日
地點: AMC又一城3院

曾經憑<�幕後嫌疑犯>奪特奧斯卡最佳改編劇本, 而亦參與過不少電影劇本創作, 如<�懸河殺機>, <�鑣火>等作品的Brian Helgeland, 除了主力在編寫劇本之外, 亦參與過不少的電影執導作品, 當中較為人熟悉的, 包括其首部自編自導作品, 由Mel Gibson主演的<�起尾注>, 以及Health Ledger主演的<�狂野武士>. 兩年前自編自導<42>後, 他的最新自編自導的作品, 改編自小說作品John Pearson於1972年撰寫的小說作品, 講述一對活躍於英國黑幫活動的孖生兄弟, 如何統領著英國犯罪王國的時代. <�大時代>電影充滿著黑色的幽默與暴力, 劇本的舖排顯出故事的張力與節奏感, Tom Hardy一人分飾孖生兄弟角色維肖維妙, 一部驚喜十足的犯罪題材電影.

日期: 2015年11月28日
地點: UA iSQUARE 3院

由影評人變成為電影導演的翁子光, 其首作<明媚時光>將視野放到香港以外的地方, 以較長的篇幅, 從主角不同的角度, 回望著他們的青春和成長, 反思著站在那前路茫茫的人生, 以第一次執導來說, 整體已是有不俗的表現. 繼前作<微交少女>後, 這次翁子光改編一宗多年前發生的碎屍案, 從來港生活的迷茫少女和殺人兇手兩者心境的對照, 藉著探員調查案件的過程, 牽引著一段年青失落的世代. <踏血尋梅>故事的結構十分工整流暢, 骨子裡不乏翁子光的個人風格和訊息, 整體表現有很大的進步, 演員的演出亦有很大發揮的演出, 本年度另一部值得留意的香港電影.

日期: 2015年11月22日
地點: AMC PACIFIC PLACE 2院

曾憑<綫人>與<激戰>奪得多個影帝殊榮的張家輝, 去年首次自導自演作品<盂蘭神功>, 這部很大膽的以恐怖元素作為影片的主題, 電影縱使水準未算很突出, 不過很佩服他的首次嘗試. 事隔一年, 張家輝再次自導自演其最新作品, 題材繼續以驚慄為題, 今次比前作起用更多電腦特技的處理, 然而明顯看到的是他的野心比前作的更大. <陀地驅魔人>張家輝在執導的技巧上明顯是有進步, 能夠把節奏感控制平穩, 可是劇本有點乏力, 特技亦不算如期理想, 令整部作品仍有點失色之處.

日期: 2015年11月18日
地點: PALACE ifc 3院

多年前的一部由梁智強導演執導的<�小孩不笨>, 把新加坡電影開始引入香港公映, 而兩年前的一部由陳哲藝執導的<�爸媽不在家>, 更在金馬獎中大放異彩. 不過要數到新加坡導演, 就不得不提邱金海, 他的作品曾在世界各地影展放映, 亦可說是首位立足國際影壇的新加坡導演, 他的電影題材偏鋒, 直接探討新加坡的都市面貌, 藉著今次香港亞洲電影節的機會, 回看邱金海早期的作品, 可以對這位導演新加坡的電影發展有更深認識. <12樓>藉著一名少年的自殺, 政府公屋內的三個家庭, 引申著新加坡的社會寫照, 字字珠璣的對白既是荒誕幽默, 但也充滿著諷刺意味.

日期: 2015年11月6日
地點: 百老匯電影中心4院

不久前在夏日國際電影節日看過園子溫今年的其中一部新作<愛與和平魔法龜>, 該片一改園子溫過往作品的格調, 以溫情感動為主, 但是仍保留著他那對日本的現實社會主義. 剛於亞洲電影節中發表的園子溫最新作品, 改編自山田悠介同名小說作, 亦是同名作品中第六次拍成電影版本, 影片回歸他的血腥暴力, 以及「少少咸, 多多脆」的氛圍, 可惜影片又未能回復園子溫當年的水準. <屍奔女子高校>整體雖然能夠呈現著導演的個人風格, 可是劇本的乏力, 整體欠缺說服力, 少了那份冷鋒凌厲的影像與玩味十足的故事格局.