日期: 2014年7月18日 |
起初對趙德胤導演的作品, 都會感到有一點的好奇, 因為他跟其他導演不同的, 是少有的導演以緬甸這國家來作為影片的主題, 大慨也因為導演本是來的緬甸, 對這國家也有著一定的認識, 除此以外的, 就是真的很少導演以緬甸作為電影的背景, 故他的嘗試也成為了影片的重點與特色之一. <冰>片整個團隊由創作到拍攝, 及演員等等就只有七人, 而他們七人由台灣飛住緬甸拍攝, 令影片反映出今天緬甸當地的現實情況, 人民面對生活的困難與無奈. 整部作品以一份很平靜的狀態來處理, 影片沒有一點的配樂, 以很多長鏡頭來捕捉著男女主角兩者的生活, 及後他們二人的關係. 長鏡頭的捕捉清晰的表達出故事的寫實感, 而導演與攝影師在這些的場口處理上, 十分精準流暢, 從他的影像上能夠感受到當地人們的生活情況, 也表現出現實社會的殘酷. 影片的剪接將整部作品的氣氛表現出一份很冷靜與平實的感覺, 而這份平靜與影像的殘酷成為對比, 為影片帶出一份更強而有力, 寒而不慄的感覺. 導演以毒品作為主題, 這用作比喻成兩位主角在這現實殘酷的社會裡, 難以找尋生活方法之下, 選擇了走險的方法. 全片就只有兩位主要的演員演出, 而他們均是趙德胤導演合作無間的兩位演員 - 身兼電影出品人的王興洪, 以及來自台灣演過多個舞台演出的吳可熙. 王興洪於片中演的緬甸男子, 身份較為貧窮, 為了找工作而四尋賺錢的方法, 他於片中的演出較為內斂沉默, 少說話但表情十足, 每個細緻的動作也能表現出角色的沉實感覺. 吳可熙演譯這位從內地回緬甸的三妹, 她一心希望回到緬甸找到工作, 回到緬甸後卻未如其想, 最後便跟男子一起運冰毒. 吳可熙在出上有很大的發揮, 以台灣人身份講流利的緬甸語, 還有不少的內心戲, 將角色拿捏得精準. 編寫此文的一刻, 台北電影獎還未公佈, 而後來觀看頒發典禮時得知趙德胤得到最佳導演獎, 刻下也為這而拍了手掌, 因為看過數部台灣作品中, 趙德胤整體表現算是水準之上, 在他數部作品的表現, 看到有不少的進步之餘, 在這只有七位幕後團隊合作之下, 還要遠赴緬甸實地拍攝, 製作出一部水準很高的作品, 這已經是不容易的事. 影片其中一個不得不提的部份, 就是影片的最後一場, 這一場是什麼樣子就不得多說, 只可以說是一場很震撼的鏡頭, 看得帶著心寒的感受, 但以這鏡頭作為影片的結尾, 能充分反映出片中兩位主角的心境面對生活與無路可走的一刻, 起了很強烈的作用. |
留言列表