是日觀影

日期: 2012年7月1日
地點: 新光影城三廳

今年台北電影節其中一位焦點導演, 其實不說也不知道原來這位導演是演而優則導的演員, 他 - 就是伊勢谷友介. 2003年, 只有26歲的伊勢谷友介首次執導<迷幻男>後, 去年再次有新作面世, 作品改編自太宰治獎作家辻內智貴小說作品, 由西島秀俊與森山未來演出這兩個片中的重要角色. <陸之魚>呈現出伊勢谷友介的講故事方法, 整個故事強而有力, 利用倒鈙的手法配合片中那冷靜的電影語言, 呈現出一幕幕無形恐懼感的氣氛感覺.

<陸>片中的"我"今天駕著車, 回想起二十年前所發生的一件事 - 二十年前的"我"獨自踏單車來到一家小店前, 而"我"就突然來到這兒工作, 認識店中的所有客人  以及這店的經理 - 聖司, 聖司是一個性格孤立的人, 彷彿就跟店內客人的氣氛連連有點不相近. 他們所有人於小店內每天過著遇快的晚上, 直至一件事的發生, 令大家的關係起了很大的變化......

不說也不知道伊勢谷友介早於2003年就開始拍攝電影, 但可能當時未有機會看到他那時的首作<迷>片, 所以至今有因為有他的專題才知道. 其實也不算遲, 皆因<陸>才是他的第二部作品, 日後一定還有機會看執導作品, 甚至銀幕上的演出.

<陸>於日本的片名上帶有副題"聖司" - 就是片中西島秀俊角色的名字, 影片以森山未來的"我"作為第一身的視線, 認識了聖司及於小店工作後所感受到的一切. 片中開始時有不少第一身的鏡頭視線, 從"我"看到各客人的開心氣氛心情, 與自己及聖司的內心煩亂有強烈的對比. 而伊勢谷友介利用倒鈙法來演譯, 大慨會把故事的演譯上有層次感與厚不同的變化.

伊勢谷友介的執導手法算是有表現的, 把整個故事拍得整整有條, 而講故事的部份也蠻流暢的, 令影片有工整的感覺. 整部作品以平實的手法拍攝, 沒有太大的花巧, 卻令影片的氣氛慢慢的表現出來, 這才是能看到導演本身的功力吧.

片中兩位的主角表現很突出, 西島秀俊那內歛的演出, 把角色的深層次慢慢從故事的發展中表達出來, 縱使近乎最後的一場場面駭人, 但他那表情冷酷的演譯下, 卻起了很大的對比效果. 森山未來於此片也有脫胎換骨的演出, 不再是草食男的男演一個笑容不多而沉實的人, 演出來有驚喜的效果表現.

難得可以於電影節中看到伊勢谷友介的作品, 從他的執導作品中, 顯然是看到有他跟其他合作過的導演作品演出的影子, 當然以日人枝裕和與三池崇史為主, 如生死或獨特的演譯手法等, 帶來有一份的新鮮感; 可惜的是因為時間不能配合下而未能看到他的首作, 惟有日後希望香港有電影節的主辦單位會嘗試放映他的作品, 將他的執導作品放於香港銀幕上, 帶給香港的觀眾們吧.